Анна пишет удивительные портреты – прекрасные женщины с выразительными глазами, полными печали. Картины Анны разлетелись по миру: в Германию, Швейцарию, США, Италию и даже Лихтенштейн. Всего несколько лет назад Анна вместе с семьей уехала из родного дома с одним чемоданом – переждать лето. Чтобы никогда не вернуться в прежний мир.
Я считаю, что меня спасло моё увлечение. Я выражала свои эмоции на холсте красками. Я могу с уверенностью сказать, что творчество спасет. Любое творчество.
Меня зовут Анна Брюховецкая. Я родилась и проживала в Донецке до 2014 года. Сейчас живу в Одессе, сюда переехала с мужем и дочерью. Дочь сейчас перешла на третий курс Университета им. Мечникова.
До войны у нас была хорошая, налаженная жизнь. У нас была куча планов, дочь ходила в школу, занималась теннисом. Я занималась дизайном интерьеров. Мы путешествовали.
Война – это абсурд. Я не понимаю, зачем нужны войны. Я никогда этого не смогу понять. Это боль, это горе, это смерть, это страх, это слёзы. Всё самое плохое, что может быть.
Происходило всё у нас на глазах. Мы жили в центре Донецка, все видели, переживали. В начале мая мы выехали на море, на Белосарайскую косу. Выехали ни с чем, на уикенд. И когда поняли, что ситуация затягивается, а ребёнку надо идти в школу, приняли решение переехать в Одессу. Это было в августе 2014 года.
Я очень люблю Одессу. Полюбила ещё с детских времен, когда приезжала в гости.
Здесь жила семья брата моего отца. В Одессе у меня была сестра. Почему была? Потому что они уехали в Америку через год после нашего приезда.
Они нас приглашали. Они видели эту ситуацию, мы были на связи всё время. Сначала о том, что происходило здесь, в Одессе, мы очень переживали. Потом у нас. Мы сопереживали друг другу. Всё время она нас звала, звала к себе. У нас не было никаких других вариантов.
Мы приехали в Одессу с одним чемоданом на троих, у нас были шорты, кеды. Приехали с моря на море, не думали, что задержимся надолго, как, наверное, все, кто приехал. Мы планировали вернуться. Мы хотели вернуться.
Когда поняли, что задержимся, оставили дочку в Одессе и вернулись – собрали, что могли. И приняли решение снимать квартиру в Одессе.
Я тогда уже интересовалась живописью, но почему-то не позволяла себе мечтать. В 2015 году муж подарил мне на день рождения мольберт, холсты, кисти, краски. Я начала писать.
Я пишу только маслом, мне оно по душе. Масло фактурное, мне нравится, как оно ложится, как пахнет.
Я поняла, что нельзя откладывать мечты, что мир хрупок. Что мы не знаем, что может случиться в следующий момент. Живопись для меня стала скорее лекарством, выходом эмоций.
За это время у меня полностью поменялись ценности. Я осознала, что счастлив может быть человек, когда он может просто ходить, видеть, обнимать родных. Наверное, это уже счастье.
Не то чтобы я не радовалась жизни, и не любила её до этого. Но как-то этого мне стало достаточно. Конечно, материальные ценности в нашем материальном мире очень важны, тем не менее... Я говорю сейчас не о комфорте, не о достатке, а именно об ощущении счастья.
Первым был портрет. Мне всегда хотелось писать портреты. Это была индианка из племени Майя. Картина называлась «Апокалипсис». Я не училась нигде, это всё было по наитию. Потом мне сказали: почему ты не идешь учиться?
И я начала посещать курсы живописи, курсы академического рисунка, брала частные уроки. В шестнадцатом году я начала заниматься, и в семнадцатом участвовала в групповой выставке школы.
Потом стала писать самостоятельно, создала свой сайт. Выпустила каталог, стала получать приглашения на выставки. Самая крайняя – «Современный взгляд на портрет» была в 2019 году в арт-пространстве «Завод». Там были мои «Африканки», «Золотой век Голливуда», серия ню картин.
В апреле я должна была участвовать в групповой выставке в Мадриде. Сейчас две мои работы находятся в Мадриде, в стадии ожидания, когда разрешат, когда откроют салон. COVID сильно вмешался в мои планы.
Сейчас мои картины находятся в разных точках земного шара: в Швейцарии, в Цюрихе две мои картины; в Норвегии, в Калифорнии, в Нью-Йорке, Италии, Германии, Испании, Сербии и Лихтенштейне.
Сейчас очень удобно себя показывать миру благодаря социальным сетям. Собственно, меня так и увидели. Сначала я стеснялась показывать свои работы, а потом осмелела – стала выкладывать в Инстаграме, Фейсбуке.
В Инстаграме увидели работы – и арт-пространство «Завод» пригласило на выставку. Потом увидели в онлайн-галерее – и первые мои картины улетели именно с помощью этой галереи в Германию. Большинство моих картин именно в Германии почему-то...
И напрямую со мной связываются покупатели, находят точно так же. Я не прикладываю каких-то особенных усилий. Я просто показываю свои работы в социальных сетях, меня видят – картины разлетаются.
Онлайн мы познакомились и с украинской художницей, которая сейчас живет в Испании и является арт-куратором, организовывает выставки. Она задумала выставку «Украинцы в Испании»для 20 художников, от каждого по две работы.
Это должно было быть очень красиво, готовились каталоги. Открытие было назначено на 1 апреля, но из-за ситуации с коронавирусом перенесено на неопределенный срок.
Меня часто спрашивают: почему ты не пишешь суровые реалии, о войне? Но я хочу изображать красоту мира. У меня красота мира выражается в красоте женских лиц. Свои эмоции, переживания я отображаю не в сюжетах, а с помощью цвета, контрастов.
У меня много идей. Я хочу писать только то, что я хочу. Я очень много наблюдаю, смотрю. Для меня люди – это, наверное, самое большое вдохновение. Поэтому и пишу преимущественно портреты. Я наблюдаю за эмоциями, за характерами, за чувствами.
Я пишу картины сериями. Серию «Лица» начала год назад, сейчас в ней уже 20 картин. Когда начала писать серию, хотела сделать персональную выставку, но пандемия эти планы нарушила.
Когда понимаешь, что не придется возвращаться, это сложно. Первое время было ощущение растерянности. Ситуация достаточно тяжелая, переживания тяжелые. Я и сейчас не могу сказать, что эта ситуация меня отпустила. И переживания в четырнадцатом-пятнадцатом году, конечно, были острее, тяжелее. Всё это отражалось на самочувствии, здоровье...
Я считаю, что меня спасло моё увлечение. Я выражала свои эмоции на холсте красками. Я могу с уверенностью сказать, что творчество спасет. Любое творчество.
Интервьюер Оксана Маслова
При цитировании истории ссылка на первоисточник — Музей "Голоса мирных" Фонда Рината Ахметова — является обязательной в виде:
Музей "Голоса мирных" Фонда Рината Ахметова https://civilvoicesmuseum.org/